Cartelera

La muestra Paréntesis, de Ana Strauss y Marcos Ibarra, estará abierta al público desde el viernes 11 de julio hasta el domingo 10 de agosto en el Centro Cultural Pareja de Las Piedras.

«Marcos Ibarra nació en Tacuarembó y desde los 17 años reside en Montevideo. Hoy tiene más de 60 y ha desarrollado un estilo propio en la pintura. No elige un tema en especial pero todo lo que le pasa, desde ver de lejos una guerra hasta un encuentro cercano con un amigo, puede servir de insumo al momento de crear. “Es como que andás con el radar amplificado y eso se traduce después”, destacó el artista en diálogo con HOY CANELONES.

Ibarra ha compartido varias exposiciones con Ana Strauss. “Hace bastante que trabajamos juntos en materia de muestras. La más reciente fue en El Galpón. Si bien la propuesta (del Centro Cultural Pareja) tiene algunas cosas que estaban en El Galpón, también tiene cosas nuevas. Lo interesante es que, si bien tenemos criterios en común, las obras de cada uno son bien distintas. Nuestro juego siempre ha sido buscar la manera de que convivan en un mismo espacio. No somos dos pintores de la misma escuela, sino que tenemos formaciones muy diferentes”, destacó.

El artista expondrá cuadros figurativos. “Hice una instalación pequeñita, pero el grueso es la pintura. Habrá cuadros bien convencionales, de lienzos sobre bastidor, algunos pintados con acrílicos y otros con óleo. Tengo 66 años, ya llevo unos cuantos años con la pintura y la formación que tuve fue quedando como insumo en los últimos años, pero fui desarrollando una idea más personal, donde trabajo lo figurativo. Todo es de la imaginación, no hay copia de paisaje ni de fotografía, son todas escenas inventadas, y te diría que en algunas se puede generar un clima de surrealismo. Solo un clima, nunca es surrealismo. El surrealismo es un movimiento que ocurrió en algún momento y marcó a todos los pintores”, comentó el entrevistado.
Ibarra no habla de un tema en especial en sus obras. “Empecé a percibir que todo lo que está pasando, desde lo pequeño hasta lo más grande, desde la guerra o el hambre hasta que ves un tipo en una esquina o te juntás con un amigo, (influye). Es como que andás con el radar amplificado y eso se traduce después”, expresó el pintor. Agregó que, en sus obras “el afuera y el adentro están mezclados. De pronto hay un tipo en una mesa tomando un café, al lado hay un árbol y después hay otra escena. Todo está mezclado y te diría, sin pretensiones, que es como percibo el mundo actual, donde hay de todo, de todo pero todo está muy mezclado y es difícil identificar alguna cosa en particular"...»

Fuente: F.G.Hoy Canelones